Quiero y no puedo del Marvel UCM

Con el objetivo de ir poniéndome adelantando entradas, voy a seguir agrupando películas y series por temáticas, siempre que tengan alguna relación entre sí. Hoy toca un repaso a lo visto del Universo Cinematográfico Marvel en los últimos meses.

La miniserie de Agatha nos enseña más cosas de este personaje que vimos en Wandavision y que de vecina simpática pasó a ser una bruja de gran poder. En esta miniserie, Agatha va a crear un aquelarre que utilizará para sus propios fines aunque, a medida que vayan pasando los capítulos y se creen lazos de relaciones entre todos los protagonistas, el personaje irá adquiriendo matices interesantes.

Casi toda la serie se soporta sobre el personaje principal y Kathrin Hahn, la actriz que la representa, un total descubrimiento en Wandavision, pero yo diría que Agatha pasa sin pena ni gloria por los ojos del espectador aunque en imdb cotice muy alto con un digno 7,2.

Seguimos con el reinicio de un personaje clave tras la salida de Chris Evans (luego no será tal) y la presentación en pantalla grande de Sam Wilson (Aaron Mckie) con el escudo icónico del Capitán América en Capitán América: un nuevo mundo.

En principio tenemos también el aliciente de ver en pantalla al Hulk Rojo, una versión más salvaje que el gigante esmeralda al que estamos acostumbrados y que tiene el rostro de Harrison Ford. Diría que la elección del actor ha sido del todo errónea, porque el bueno de Harrison se pasa el metraje con cara de qué narices hago aquí, aunque supongo que le habrán pagado una morterada que compensa la tontería.

Este póster es lo mejor de la peli

Totalmente fallida, va directamente a la lista de peores películas del UCM y no se la recomendaría ni a mi peor enemigo. Hasta el 5,6 que le dan en imdb me parece excesivo.

Thunderbolts sube un poco la calidad de la propuesta, con un grupo de inadaptados que deben formar un grupo cohesionado lo antes posible para hacer frente a una gran amenaza.

Tenemos a Yelena Belova, hermana de la Viuda Negra (Florence Pugh), Soldado de Invierno (Sebastian Stan), U.S. Agent (Wyatt Russell), Guardián Rojo (David Harbour), Sentry/Void (Lewis Pullmann), Taskmaster (Olga Kurylenko) o Fantasma (Hannah John-Kamen).

Bastante entretenida, pero con el gran defecto de no representar bien a un personaje como Sentry, con un potencial inmenso en todos los sentidos (es en gran medida el Superman de Marvel con poderes que pueden rivalizar con los de los dioses). Es interesante esa dualidad del bien contra el mal, pero su alter ego normal, Bob, casi parece una caricatura.

Lejos de ser redonda, es digna y el 7,1 de imdb lo refleja.

Los cuatro fantásticos: primeros pasos me parece una oportunidad más perdida para conseguir una buena representación en pantalla de la familia más famosa de Marvel.

Que no se me interprete mal, pero aunque me parece mejor que cualquiera de las adaptaciones anteriores con bastante diferencia, me parece que hay demasiadas cosas que no acaban de funcionar.

Empezando por el casting, en el que tenemos a un Pedro Pascal (Reed Richards) que desde un tiempo a esta parte parece el perejil de todas las salsas, no me funcionan ni Vanessa Kirby (Sue Storm) ni Joseph Quinn (Johnny Storm). La primera porque tiene un rostro bastante artificial y poco natural y el segundo porque sencillamente no me da el Johnny que vi en los tebeos de los ochenta (en ese sentido, Chris Evans funcionó mucho mejor).

Iba yo al cine con muchas ganas porque, por fin, iba a ver a Galactus, uno de los villanos recurrentes de los tebeos (bueno, villano quizá no sea la palabra más correcta para definir al Devorador de Mundos, porque es más bien una fuerza primigenia neutral que una entidad malvada). Me quedé a medio camino entre gustarme o no, a pesar de que es definitivamente mejor que la sombra que vimos en la película de 2007 Los cuatro fantásticos y Silver Surfer.

Tampoco me gustó cambiar a Norrin Radd, el Estela Plateada icónico, por Shalla-Bal, en el canon emperatriz del planeta Zenn-La del que viene el personaje original. Seguramente habrá algún hilo al que agarrarse para cambiar de nombre y de género al personaje, pero yo no lo compro.

Por último, vale que Franklin Richards sea seguramente el mutante más poderoso de Marvel, pero me parece excesivo lo que hace en la película. La escena post créditos no sirve para redimir esto.

Como nota positiva, la representación del Edificio Baxter, una lograda atmósfera pop sesentera y la vida familiar que llevan los protagonistas, muy cercana al material original.

El 6,8 de imdb es un resumen de esta oportunidad perdida, otra más, que impide que Los cuatro fantásticos ocupen el lugar que sin duda merecen en el UCM como uno de los grupos más importantes de la historia de Marvel.

Adaptaciones de videojuegos

Los videojuegos se han convertido ya eu una expresión más de la creatividad humana y, en consecuencia, en fuente original para diversas adaptaciones, como cine o televisión.

En 2024 se estrenó Borderlands, la adaptación del videojuego del mismo nombre, con ambientación postapocalíptica. No lo he jugado y tengo poca información, pero espero que sea mejor que la película, lo que no debería ser muy complicado.

Mala

Aburrida y mala, eso como poco. A pesar de tener en el reparto a pesos pesados como Cate Blanchett, Jamie Lee Curtis, Kevin Hart o Jack Black (solo su voz). Da un poco de pena verlos, sobre todo a las dos primeras, en un producto como éste.

Son cien minutos que mi vida que me podía haber ahorrado y como yo debe de pensar mucha gente para que su nota en imdb sea un lamentable 4,7.

También de ambientación apocalíptica, pero una adaptación bastante más decente, es la serie Fallout, de Prime. Dos temporadas de ocho capitulos cada una, la primera de 2024 y la segunda de este mismo años.

Tampoco he jugado los diversos juegos de la franquicia y no tengo tapoco mucha información, pero la serie es bastante amigable con el profano como yo.

Llama la atención la mezcla de humor gamberro, violencia y ambientación, con esa música cincuentera y estética de sueño americano mezclada con el desierto nuclear, la suciedad y las distintas facciones que nos vamos a poder encontrar vagando por el Yermo o por New Vegas.

Entretenida

La serie tiene unos cuantos protagonistas, destacando la pobladora del refugio 33, Lucy McLean (Ella Purnell), el ghoul que antes fuera una estrella de cine (Walton Goggins), Maximus, el acólito de la Hermandad del Acero (Aaron Moten) y un buen puñado de secundarios entre los que destaca Kyle Maclachlan en el papel de Hank MacLean.

Nos irán entremezclando imágenes del momento con flashbacks en los que veremos por qué se ha llegado a la situación actual, mientras los protagonistas se van moviendo en busca de sus objetivos.

En imdb está a un gran 8,3 y, de momento, es una serie que merece la pena seguir.

El fenñómen Minecraft no podñía permanecer ajeno a este fenómeno de adaptaciones y se estrenó la suya en 2025, con un reparto también de colorines que, por lo que se ve, es un reclamo imprescindible.

Repite Jack Black como Steve, un chico que lleva no se sabe cuántos años sobreviviendo dentro del juego y se añade un excesivo Jason Momoa (cada ve se parece más a una caricatura de sí mismo) como Garrett, una vieja gloria de los salones de recreativos. Tenemos también el gusto de ver a Emma Myers, la chica loba de Miércoles, como Natalie.

Entretenida

La historia se desarrolla en paralelo dentro y fuera del juego y transcurre con placidez mientras pasan por pantalla personajes y situaciones icónicas del juego.

Tiene a su favor que dura poco más de hora y media y que entretiene a pesar de todos los excesos de Momoa y Black. Por eso la encontramos a un mejorable 5,6 en imdb, lo que supongo que significa que no apesta tanto.

También en 2025 tuvimos la segunda temporada de The last of us, en esta ocasión adaptando el segundo juego desde el punto de vista de Ellie y Joel.

Excepcional

Como en la primera temporada, la adaptación no ahorra ningún sufrimiento al espectador y es bastante fiel al material original, tanto en historia como en ambientación y ubicaciones. Las interpretaciones de Pedro Pascal, Bella Ramsey y las nuevas caras de Isabela Merced (impresionante Dina) y Kaitllyn Dever (aún más impresionante Abby) tienen la calidad a la que nos acostumbró la primera temporada y, cómo no, está repleta de momentos que quitan la respiración.

Brutal serie, como demuestra ese 8,4 que nos encontramos en imdb.

Por último, este 2026 nos trajo Super Mario Galaxy, que me pareció peor que la primera, quizá porque el factor sorpresa ya no existia y porque todas las virtudes ya las vimos y no aporta gran cosa nueva.

Un poquito más de hora y media que, ya es mala suerte, llegó a aburrirme hasta desear que terminara de una vez.

Meh

Ni siquiera llegó a gustar del todo a mi hija pequeña, que disfrutó bastante más de Minecraft. Yo no creo que haga ni siquiera un segundo visionado en casa. Es que ni ganas tengo de contar nada de ella.

Aún así, tiene un decente 6,3 en imdb.

Nostalgia y negocio escasos de calidad

Sigo con la idea de que la nostalgia es un negocio a explotar, desde las sagas infinitas a la recuperación de títulos ochenteros, bien en forma de reinicios o reinterpretaciones. Pasando, por supuesto, por las películas animadas que se convierten en accion real, casi fotograma a fotograma.

Hablo de negocio, pero a lo mejor también podría hablar de agotamiento de las fórmulas creativas, lo que considero todavía más preocupante.

Con los cazafantasmas se da el caso curioso de que su recuperación de hace unos años está dando origen a una saga propia cuyo segundo título es Cazafantasmas: imperio helado. A pesar de que el título sugiere otra cosa, es una cinta menos fresca que la anterior, de forma inversamente proporcional a la recuperación de su esencia, como la mítica base del parque de bomberos, las herramientas de contención o el propio coche.

En cierto modo, resulta todavía más frustrante que la versión femenina que se realizó hace casi una década, con la que por lo menos te echabas unas risas.

Cazafantasmas: imperio helado nos dejó bastante fríos. No somos unos fanáticos de las películas originales, así que todo ese arsenal desplegado no hace el mismo efecto y deja ver las costuras de la película y el escaso carisma del equipo actual. También de Paul Rudd, que cada vez representa más la edad que tiene. Tanto es así, que juega con la aparición de los supervivientes del equipo original, aunque estén ya bastante mayorcitos para casi cualquier cosa.

El público parece que entiende lo mismo, porque se queda en un 6,1 en imdb.

A esta categoría de nostalgia podría incluir El reino del planeta de los simios, cuarta película del reinicio de una franquicia que ya fue sobreexplotada en sus tiempos y que sufrió una reinvención perpetrada por Tim Burton hace un buen puñado de años.

En esta entrega, años después de la victoria y el reinado de César, los simios siguen siendo los gobernadores del mundo, pero también hay humanos que se resisten a desaparecer y que no olvidan que hace mucho tiempo los simios solo eran animales y todas las maravillas tecnológicas las había creado el género humano.

Hasta se recupera el nombre mítico de Nova en el personaje de Freya Allan, la muchacha que viaja al reino del nuevo César en busca de herramientas y tecnología que ayude la causa de la Humanidad.

Hasta cierto punto entretenida, no puede evitar el progresivo agotamiento de la fórmula en cuanto a narrativa. No obstante, luce un digno 6,8 en imdb.

Bitelchús bitelchús recupera al personaje creado por Tim Burton (vaya, parece que vemos un patrón ahí) en una cinta en la que Jenna Ortega, la actriz de moda de los temas creepy light es la hija de la protagonista original, reconvertida en medium televisiva y protagonizada por la también recuperada para la causa Winona Ryder.

Como también recuperado para la causa está Michale Keaton, que volvió a ponerse el traje del murciélago hace un par de años y ahora revisita el inframundo más canalla.

No he visto la primera parte, pero tampoco tengo muchas ganas después de ver la segunda. Imdb la coloca en el entorno de las anteriores, con un 6,6.

Más sorprendente es que Eddie Murphy se vuelva a poner la zamarra de los Detroit Lions después de treinta años para protagonizar Superdetective en Hollywood: Axel F. Vale que lo hace con el loable propósito de ayudar a su hija, valiente abogada que se enfrenta a poderosos enemigos.

La verborrea de Murphy parece que no tiene el mismo éxito que en la década de los ochenta, cuando encadenó varios éxitos de taquilla haciendo reir a una generación de adolescentes.

Tampoco ayuda que haya pasado tanto tiempo, porque Taggart y Rosewood están bastante cascados (sobre todo el primero, porque John Ashton falleció poco tiempo después). Sin embargo, siempre resulta agradable ver a Bronson Pinchot en su papel recurrente de Serge.

6,4 en imdb para nuestro detective favorito de Detroit.

Por ejemplo, no había ninguna necesidad de Gladiator II, menos de un cuarto de siglo de que la historia de Máximo Décimo Meridio fuera un acontecimiento global y consiguiera revitalizar las películas de romanos durante un tiempo.

Repetir fórmulas no es la mejor opción, como no lo es tener a Pedro Pascal en el reparto (a este paso se van a estrenar más películas con él que sin él). Geta y Caracalla no llegan al nivel de villano de Cómodo, a pesar de la mirada de loco de Joseph Quinn (otro al que se ve de más desde su papel de Eddie Munson en Stranger Things).

No funciona la grandiosidad de la puesta en escena y Paul Mescal no es Russell Crowe, lo que explica en gran medida el descalabro de pasar de un 8,5 en Gladiator hasta un 6,5 en Gladiator II. Y es que ni siquiera se han currado un título en condiciones.

Termino con el reciente nuevo reinicio de la saga jurásica con Jurassic World: el renacer. Esta cinta no es ya un paso atrás respecto a la trilogía original, sino que también lo es respecto a la segunda trilogía.

Estamos ante uno de los ejemplos más evidentes de cómo exprimir la gallina de los huevos de oro hasta más allá de lo razonable. Ni siquiera funciona un reparto con un par de nombres de relumbrón y poco más, porque es imposible quitarse de encima la sensación de estar viendo lo mismo de siempre.

Este agotamiento se refleja en el 5,9 de imdb, la peor nota de este racimo de títulos que miran más por el dinero que por la calidad.

Todos son perfectamente olvidables e, incluso, nos los podríamos ahorrar y sacar así tiempo para buscar alguna fórmula nueva que funcione, que las hay.

Avalancha de Star Wars

 Lo de Star Wars se nos está yendo de las manos y las series se multiplican como las setas, así que voy a juntar unas cuantas en la misma entrada, por orden cronológico y no de preferencia y eso que vamos ganando al horrible retraso acumulado.

La tercera temporada del The Mandalorian me pareció que flojea un poco, aunque tiene varios capítulos interesantes. El que más recuerdo es el que dirige Bryce Dallas Howard, en el que sale Jack Black, una historia ligera de misterio en un planeta peculiar y que ha resultado ser el episodio peor valorado en imdb. 

 

Din Djarin pierde peso en favor de Bo Katan, a la que cede la espada negra mientras que busca activamente la redención por haberse dejado ver el rostro. Ahí la cosa se pone un poco farragosa y pierdo el interés, pero al final la serie parece que remonta con la aparición del moff Gideon y su escuadrón de imitadores de mandalorianos que aparecen para luchar contra los verdaderos capitaneados por la herrera, Bo Katan y Din Djarin.

Digno también de recordar es el momento épico de la muerte de Paz Vizsla, que tras enfrentarse en varias ocasiones a Din Djarin, al final abraza la causa de Bo Katan y se sacrifica de forma honorable para darles tiempo a escapar de las grutas en las que ocurre el enfrentamiento con los imitadores.

 

Paz Vizsla

La serie no pierde ese sabor cercano al género del oeste, pero le falta ese frescor que tenía sobre todo en la primera temporada. Hay quizá un poco de hastío con el personaje, que se ha utilizado también en otras series para hacerlas remontar (la aburrida El libro de Boba Fett). Y el pequeño Grogu no deja de ser un alivio cómico sin demasiada incidencia en la historia, una vez pasada la sorpresa inicial.

Aún así, la serie se mantiene con un superlativo8,6 en imdb

Mucho más interesante me pareció la primera temporada de Ahsoka. Rosario Dawson está caracterizada de forma magistral como la ya no tan joven aprendiz de Anakin Skywaler y resulta ser uno de los personajes más atractivos del actual panorama de Star Wars.

Si bien es cierto que seguramente me perdí un montón de referencias por no haber seguido la serie animada de Star Wars Rebels, Ahsoka es lo bastante interesante por sí misma como para haber mantenido mi interés muy alto. 

 

 

La pareja de antagonistas es muy refrescante y resulta ser una pena la triste e inesperada desaparición de Ray Stevenson. Su imponente presencia, a la par que calma contenida, construyeron un muy interesante personaje de Baylan Skoll. Tengo interés en saber más de él y de su aprendiza Shin Hati, protagonizada por Ivanna Sakhno.

El resto de personajes de la serie animada está muy logrado y será familiar para todos los que la hayan seguido, pero a mí me resultó mucho más interesante la aparición por fin en imagen real del Gran Almirante Thrawn, uno de los antagonistas más atractivos de todo el Universo Star Wars. Lars Mikkelsen rellena demasiado su uniforme para mi gusto, pero consigue un chiss bastante convincente. 

 

 

La vuelta de Hayden Christensen rejuvenecido para la ocasión, como Anakin Skywalker en varias escenas de recuerdos de Ahsoka, hacen justicia sobre todo con el personaje de animación, mucho mejor tratado que en la primera trilogía.

Espero una segunda temporada que profundice en todos los flecos abiertos y poder volver a ver los dos sables de luz de Ahsoka, que cotizan a un 7,5 en imdb.

The Acolyte no es una buena serie, la verdad, pero no es menos cierto que creo que ha sido injustamente maltratada por temas ajenos a la misma. No es la primera vez que pasa ni será la última, pero es un peaje a pagar por la cada vez más aguda polarización de la sociedad ante ciertos temas que, también hay que decirlo, no se abordan de forma adecuada en algunas producciones.

La historia no deja de ser interesante, ambientada años antes de las dos series que hemos visto con anterioridad, pero la ejecución deja bastante que desear. 

 

 

Casi ningún personaje resulta atractivo, ni siquiera el de nuestra Dafne Keen, con un maquillaje bastante poco atractivo y el caso particular de las hermanas gemelas Osha y Mae genera un tornado en todo el canon al equiparar la forma de su nacimiento al del mismísimo Anakin Skywalker, el supuesto elegido que traería el equilibrio a la Fuerza. Algún otro personaje resulta bastante odioso y el primer jedi wookiee que podemos ver no pasa de ser una mera curiosidad.

Ni siquiera el giro de guion en el que se revela el verdadero maestro sith resulta convincente, porque ya se veía venir de lejos. 

 

Si tengo que decir algo positivo, hablaría de la representación de la orden Jedi como una institución que intenta navegar sus propias contradicciones actuando como un agente político con mucha influencia al tiempo que dice trabajar por el bien de los ciudadanos de la galaxia, convirtiéndose en un agente que intenta imponer su criterio en una República Galáctica a la que se la empiezan a ver las costuras en cuanto a democracia se refiere.

A pesar de todo lo malo, que es mucho, y lo bueno, que es menos, la serie me entretuvo con bastante dignidad y el 4,2 de imdb me parece demasiado castigo. 

A modo de resumen, me parece que ya no es suficiente con cuidadas coreografías de duelos de sables de luz y mostrar aquí y allá a una serie de villanos embozados y con capucha que luego aportan más bien poco aparte de una apariencia siniestra. La avalancha de productos de Star Wars produce un cierto cansancio en la audiencia y son pocos los momentos que recuerdan a la brillante maravilla de la trilogía original. Sin embargo, el negocio se va manteniendo y mucho me temo que si el dinero continúan entrando, poco se va a hacer para innovar.

The last of us (T1)

He hablado hace unos meses de la extraordinaria experiencia que fue jugar a The last of us y The last of us II en PS4. Mientras estaba inmerso en la narrativa, supe que HBO (¿quién si no?), se había lanzado a adaptar los videojuegos a la pequeña pantalla. 

Pues vaya adaptación que les ha salido. 

Ver la serie es casi como jugar el videojuego. Desde el primer capítulo hasta el último, la sensación de vivir una catástrofe mundial atenaza el estómago del espectador. Incluso podría uno llegar a pensar que es incluso mejor, puesto que en el primer episodio se explica con relativa credibilidad de dónde vino la epidemia provocada por el hongo cordyceps. 

 

 

Durante el principio del primer capítulo, cuando la hija de Joel visita a los vecinos, ya se pueden ver algunas señales en la anciana sentada en la silla, aparentemente fuera del mundo, que empieza a tener espasmos y protagonizará uno de los primeros sustos que vamos a sufrir. 

Creo que hay que hablar poco de la historia, porque apenas se desvía de lo que sucede en el juego. Si acaso, lo hace para acotar y ampliar información, no sin polémica. 

Por ejemplo, la historia de Bill, que en el juego apenas sale un rato como apoyo de Joel y Ellie en sus primeras jornadas de huida, se convierte por derecho propio en protagonista de un capítulo entero, el 1x03. Se construye la relación con Frank, el compañero de Bill al que apenas se menciona en el juego, y el capítulo nos muestra cómo el primero era el contrapeso ideal a la personalidad explosiva de Bill, hasta que enferma y poco a poco va languideciendo y pide a Bill que le ayude a irse en paz. El final del capítulo impacta tanto como para que se escape más de una lágrima. 

 

De una forma parecida tenemos el DLC Left behind, que se convierte en gran parte del capítulo 1x07, haciendo más explícita la relación que tiene Ellie con su amiga Riley. Por lo demás, sigue con fidelidad el DLC hasta su trágico desenlace. 

Aparte de un paso por la ciudad de Kansas City que no recuerdo haber visto en el juego, tenemos todo lo que nos hizo gritar y llorar: la historia de los hermanos Henry y Sam, a los que cogemos cariño y luego lloramos en apenas unos minutos; la secta de David, que también se explicita más que en el juego (todavía recuerdo con desagrado la escena del reparto de carne estofada; la muerte de Tess, distinta de lo que vemos en el juego, en un hotel de Boston rodeada de infectados y esos zarcillos de hongo que buscan su boca; el final en el que Joel consigue salvar a Ellie aún a costa de que no se pueda conseguir la cura contra la enfermedad... Una montaña rusa de emociones que sorprenderá a los que no hayan jugado y que sorprenderá y golpeará con brutalidad a quienes se acerquen a la serie sin saber nada de lo que van a presenciar. 

La serie tuvo una gran polémica desde antes incluso de su estreno. Primero por la elección de Bella Ramsey como Ellie (yo confieso que su elección no me apasionó, ni tampoco me llegó de forma especial durante su interpretación, como sí lo hizo la Ellie del videojuego) y luego tras la emisión del capítulo de Bill y Frank, que despertó una oleada de críticas homófobas y de malas calificaciones que hicieron que el capítulo sea el segundo peor valorado de la temporada, con diferencia, solo por delante de Left behind (curiosamente el otro episodio con un alto componente LGTBi). 

 

Sucede con otros productos que introducen este tipo de situaciones con calzador y provocan rechazo por querer construir un relato, pero en el caso que nos ocupa se puede afirmar que está realizado con un respeto exquisito hacia la obra original y que, honestamente, no se puede decir que lo que estamos viendo se distancia, pervierte o traiciona la obra original. 

Para terminar, no se puede decir otra cosa más que Pedro Pascal es el Joel perfecto, desde su apariencia hasta sus actos son una representación fiel del Joel de los videojuegos. 

The last of us cotiza hoy a un soberbio 8,7 en imdb, siendo una de las obras más valoradas en la plataforma. Sin duda lo merece y por eso estoy esperando con ganas poder ver la adaptación de The last of us II. Va a ser la bomba.

Wonder Woman 1984

Hace unos pocos años que Diana de Themyscira se convirtió en las pantallas de cine de medio mundo en la Wonder Woman del siglo XXI. Fue aquella una película que tuvo buenas críticas y que se designó como la llegada de la mujer al cine de superhéroes. Una directora y una superheroína que venían a marcar el paso, al menos en el cine de DC. No en vano, Wonder Woman pertenece por derecho propio a la tríada capitlona de esta editorial, junto a Superman y Batman.

A mí me pareció entretenida y digna, pero con un doblaje terrible que me sacaba de la historia una y otra vez. 

Su secuela, Wonder Woman  1984, y es peor. 

 

 

Nos encontramos con Diana aburrida. Ha salvado el mundo, pero parece que nada le llena tras la muerte de su amor Steve Trevor (Chris Pine). En el trabajo conoce a una compañera nueva, Barbara Minerva (Kirsten Wiig), que pasa desapercibida en cualquier situación y más cuando se encuentra cerca de la impresionante Diana. 

Resulta que Barbara tiene una pieza interesante encima de su mesa, que según cuentan las fuentes clásicas, otorga a quien la posee prácticamente todo aquello que desea. Esta pieza será la fuente de todo lo que sucede en la película y el objeto de deseo de Maxwell Lord (Pedro Pascal), que buscará hacerse con ella a toda costa. 

Maxwell Lord es un poco Almeida...

 

Poco a poco la cosa se va complicando. Trevor resucita (sí, tambien las semidiosas tienen momentos de flaqueza y de pedir milagros), Barbara se convierte de la noche a la mañana en el foco de atención allá donde se encuentra y Maxwell Lord hace de Maxwell Lord, consigue la pieza y... literalmente se funde con ella. 

Aunque las situaciones puedan ser más o menos interesantes, me ocurrió lo mismo en esta segunda entrega: el doblaje me sacó de la historia muchas veces. Aparte de eso, me aburrí bastante, hasta el punto de limitarme a ver pasar las imágenes en la pantalla y ya está, deseando que la película terminara lo antes posible. 

No es la mejor de las caracterizaciones

 

Ni siquiera algunos momentos de Pedro Pascal como Lord consiguieron sacarme de la sensación de desastre. Ni las escenas finales de lucha, en las que este tipo de peliculas suelen echar el resto, son especialmente espectaculares a pesar de la armadura dorada que luce Diana en esas escenas oscuras y mojadas por una lluvia torrencial. 

Las dos horas y media de metraje tampoco ayudan. Se hace una película eterna. 

Gal Gadot no es precisamente una virtuosa de su interpretación. Es muy guapa, sí, pero poco más. Kirsten Wiig lo intenta, pero tampoco parece cómoda en el papel de la que luego será Cheetah. Y Pedro Pascal está desatado, excesivo por momentos, como Maxwell Lord. 

Saint Seiya

 

En resumen, la película es olvidable y una muestra más de los problemas que tiene DC para asentarse en la gran pantalla, a diferencia de su gran rival. Una vez más eligen la oscuridad frente al torbelllino de color que suelen ser las películas de Marvel. 

En imdb cotiza hoy a 5,4 y creedme que me parece sobrevalorada. Hay muchas cosas que ver ahí fuera. No perdáis el tiempo.