Mitología griega divertida

Voy a aprovechar para opinar de dos películas en esta misma entrada: Percy Jackson y el ladrón del rayo y Percy Jackson y el Mar de los Monstruos, ambas basadas en las novelas que el autor norteamericano Rick Riordan, al parecer bastante famoso entre los autores para público adolescente. 

El prota, hijo de Poseidón

No he leído ninguno de los libros de Riordan (estoy bastante lejos de ser un imberbe adolescente), pero las pelis son divertidas y hacen divertida a la miología griega. Aunque, para ser sinceros, la griega y otras mitologías, como la romana o la nórdica, no necesitan mucho para ser divertidas. 

Tenemos de todo: dioses, semidioses, héroes, centauros, medusa, Escila y Caribdis, cíclopes, hidras, minotauros, el inframundo... De todo y todo mezclado con nuestro mundo real, en el que dioses como Hermes (impagable Nathan Fillion) se dedican a un negocio de mensajería. 

La chica, hija de Atenea

Y luego está Quirón (Pierce Brosnan), el centauro que formó y educó a tantos y tantos héroes, que ha montado una especie de campamento de verano en el que los héroes, los hijos de los dioses, entrenan sin descanso para cumplir su destino. 

En ambas películas, el bueno de Percy Jackson deberá cumplir una misión. En la primera, será recuperar el rayo robado a Zeus; en la segunda, recuperar el vellocino de oro. Y en ambas películas está acompañado por sus compañeros, Anabeth (hija de Atenea) y el sátiro Grover, encargado de su protección desde que era un niño. 

Siempre Uma

 Juntos recorrerán episodios que nos serán familiares a todos, aderezados con unos efectos especiales de calidad que durante unas pocas horas nos transportarán a ese mundo de fantasía. 

He hablado ya de personajes y cameos de actores famosos (Pierce Brosnan y Nathan Fillion, por ejemplo), pero no puedo olvidar a Uma Thurman, inquietantemente atractiva como Medusa, en uno de los pasajes más interesantes de las dos películas. 

Como suele ser habitual, los protagonistas no van a ser superestrellas del séptimo arte (aunque Logan Lerman - Percy haya tenido hasta ahora una carrera bastante apañada), pero Alexandra Daddario (Anabeth) va a ser siempre recordada por cierta escena de la primera temporada de True Detective, además de ser una de las nuevas vigilantes de la playa.

Otra vez la chica, por si acaso no se ve bien

 Por lo demás, un par de películas para pasar un buen rato. En imdb las otorgan sendos 5,9, pero yo creo  que son algo mejores. Tampoco mucho, pero cumplen en una tarde o noche de verano en la que no haya mucho que hacer...

La novia abominable

Esta última Navidad (sí, en Historias de Iramar solo se habla de la más rabiosa actualidad), la BBC (la de verdad, no la del Madrid) emitió un nuevo capítulo de Sherlock. Era lo que podríamos llamar el prólogo de su cuarta temporada y llevaba por título La novia abominable. 

¿Mola o qué?

Un episodio de calidad, como nos tiene acostumbrados esta maravillosa serie, pero además un episodio en el que tocamos el sabor más clásico de las aventuras de Sherlock Holmes, aquellas publicadas originalmente en la revista Strand. El sabor que nos llega por una brillante caracterización de los personajes, como solo las mejores series británicas de la historia han sabido hacer. 

No hace falta ser la HBO ni Netflix, ni tener unos efectos especiales que hacen de la pirotecnia algo espectacular, ni nada por el estilo, para hacer televisión de calidad. Solo hace falta imaginación, saber hacer y un elenco de actores superlativo. Si además tienes un personaje agradecido, tienes mucho ganado. 

El cartel al más puro estilo de la Hammer, también mola

Y Sherlock es uno de estos personajes agradecidos. Sherlock Holmes es un personaje que aún hoy, más de un siglo después de su aparición en la revista Strand que decíamos, en este siglo XXI en el que solo importa la tecnología y cuántos gadgets tienes. 

Si además la historia, como en La novia abominable, atrapa desde el principio (la atmósfera ayuda mucho), tienes un telefilme (porque el capítulo dura alrededor de 90 minutos) de categoría.

Lo mejor es la brillantez de la trama y la forma que tiene de llevarnos del pasado al presente y vuelta atrás, además de mantener la tensión con el regreso de Moriarty (no, no aparece en este capítulo, pero la cuarta temporada de la serie promete maravillas). Y, cómo no, la sagacidad de Holmes para descubrirlo todo. 

Esperando la cuarta temporada con ansiedad

Lo peor, la sociedad secreta que está detrás de todo no me apasiona. Como no me apasiona nada de lo relacionado con el feminismo (o el revanchismo). 

La novia abominable, una pequeña maravilla que es muy recomendable. Vaya si lo es.

Banderas de nuestros padres

No he visto casi ninguna película de Clint Eastwood como director. Así, de repente, no sabría decir ninguna. Me explico: sé que ha dirigido Million Dollar Baby, Mystic River, Grand Torino y algunas otras. Sé que tiene un gran prestigio detrás de las cámaras, prestigio que le ha costado mucho conseguir delante de ellas (admitámoslo, no es un Pacino o un De Niro).

Las películas anteriores las tengo en mi lista de pendientes. Pero he empezado por Banderas de nuestros padres (luego caerá Cartas desde Iwo Jima) y me he encontrado una pelicula que siendo bélica tampoco lo es del todo. 

Eastwood cuenta la historia de la sangrienta y despiadada lucha para conquistar Japón isla por isla, en esta ocasión Iwo Jima, y al mismo tiempo la historia de la mítica foto de los marines izando la bandera de las barras y estrellas en la cima del monte Suribachi. Historia ésta por demás interesante, y que yo desconocía prácticamente por entero, de una de las fotos más míticas (junto a la de la muerte del miliciano en la guerra civil española, la del Che Guevara que ha decorado miles de camisetas, la de Sharbat Gula y sus ojos verdes, la de la toma del Reichstag)

Una película de personajes, porque Eastwood retrata a los marines protagonistas, con sus miserias, virtudes y defectos, así como sus propias contradicciones. Desde Doc, el sanitario que hace las veces de protagonista (aunque estemos ante un reparto coral) hasta el oportunista Rene Gagnon, que verá la oportunidad de labrarse un futuro como civil una vez termine la guerra. Pasando por Ira Hayes, el Jefe, que no pudiendo vivir la mentira se dará a la bebida para escapar de una vida que siente que no es suya.

Y todo esto entre escenas donde el tableteo de las ametralladoras, las detonaciones de la aviación estadounidense, los bombardeos de la marina y las emboscadas niponas toman el relevo. 

Banderas de nuestros padres no es Salvar al soldado Ryan. No tiene esos quince primeros minutos frenéticos que son de lo mejor que se ha podido ver en una sala de cine. Pero es una película que nos hace pensar en cómo somos como personas, en los valores que poseemos y en qué necesitamos para traicionar esos valores. 

Hoy Banderas de nuestros padres tiene un 7,1 en imdb, y creo que mi nota va a ser precisamente esa. Recomendable para reflexionar.

La chica del tren

Últimamente no hago otra cosa que elegir libros de autores que no conozco (alguno hasta es español, y todo). Es lo que pasa por elegir basado en la sinopsis de la revista del Círculo de Lectores. A veces aciertas (con ella, por ejemplo, descubrí a Patrick Rothfuss), a veces no. Y a veces, ni fú ni fá. 

La verdad es que no sé muy bien cómo calificar a La chica del tren, de Paula Hawkins. Es la historia de Rache, que cada mañana toma un tren camino a Londres y pasa por delante de una casa que está junto a las vías, imaginándose cómo será la vida de la apacible pareja que ha podido ver decenas de mañanas fugazmente, entre el traqueteo de las vías y el material rodante. 

Supongo que la de la derecha es la autora.

Al principio parece que algo hay de obsesión. Que Rachel lo que busca es salir de una vida anodina y fracasada, que necesita algo más que la bebida para olvidar el fracaso de su matrimonio y el derrumbamiento de todo lo que ha conocido hasta ahora. 

Pero según avanzan las páginas, vemos que poco hay de casual y que hay un nexo de unión entre Rachel y la pareja de la casita junto a las vías.

Luego se complica la cosa con una desaparición y una muerte, en las que Rachel se verá envuelta hasta que se produzca el ¿sorprendente? desenlace. 

No, amigos, para mí el desenlace no fue para nada sorprendente. Me lo esperaba unas decenas de páginas antes de producirse. Aunque sí he de reconocer que hubo un punto de angustia en el clímax del final, también he de decir que tampoco fue para tanto.

No entiendo muy bien el que La chica del tren se haya convertido en un icono de la literatura de los últimos años. ¡Si hasta se estrena una película este año! ¿Es de verdad para tanto?, me pregunto. Y cuando pienso en las sombras de un tal Grey, eclipses, lunas nuevas, danes browns y demás personajes que proliferan hoy en día, lo entiendo un poco más.

Tomo una nota mental: quizá deberíamos un día filosofar de por qué el cine necesita tanto alimentarse de ideas externas (libros, remakes, Marvel y DC, juegos de ordenador y consola...) y ya parece incapaz de producir historias realmente originales por sí mismo. 

Y esta es la encarnación de Rachel al celuloide

Quizá esté siendo un poco injusto. En su favor diré que La chica del tren se lee fácil. Casi, casi, se podría leer de una sentada. Puede ser bueno para ese par de días de verano que no sabes muy bien que hacer. Pero se difumina en la memoria con la misma rapidez. 

Para pasar el rato y poco más.

Banshee (T1)

Si hablamos de mitología, un banshee es un espíritu, por lo general femenino, que anuncia la muerte de quien oye su grito. En la televisión actual, Banshee es un pueblo de Pennsilvania en el que ocurre la acción de la serie del mismo nombre. 

El inicio es bastante interesante: ¿qué harías tú al salir de la cárcel después de un porrón de años por comerte el marrón de salvar a una compañera de un "golpe" que termina mal aunque os hayáis levantado un puñado de diamantes? ¿Y si descubres que esa misma compañera, con la que estabas además teniendo una relación sentimental más o menos ardiente, te ha traicionado? O sea, que te has quedado sin la chavala y sin el puñado de diamantes.

A lo mejor se te ocurre irte al pueblo donde vive, Banshee, a ver si te dice por qué narices te ha tomado el pelo de esa forma.

Y a lo mejor resulta que por azares del destino suplantas la personalidad de quien iba a tomar posesión del cargo de sheriff y te da por quedarte una temporada. O cuatro, que es la que lleva la serie en antena (por lo que veo se cancelará después de la cuarta). 

Al parecer este chico suena como el nuevo Lobezno...

Ya tenemos lío, argumento y unas cuantas horas de metraje televisivo. 

Y a cambio Banshee ofrece unos personajes bastante interesantes de conocer en esta su primera temporada. Pero sobre todo ofrece violencia. Mucha violencia. Quizá demasiada para lo que estoy acostumbrado. 

Si tuviera que comparar Banshee con otra serie, podríamos hablar de Spartacus. La primera temporada, la original. La serie de romanos jamás escaqueó sangre a sus espectadores, aunque por lo menos tenía algo de criterio, que se abandonó en las sucesivas precuelas y secuelas hasta el punto de que no pude seguir viéndola. 

El bueno y el malo. Al final no son tan diferentes.

Con Banshee me pasa lo mismo. Me gustan sus personajes. Me gusta Hood, me gusta Proctor (el maluto, hijo de amish, uno de los malos más inquietantes y atractivos de la pequeña pantalla de los últimos tiempos). Me gustan Job y Sugar Bates... Pero tanta sangre, tanto golpe, tanta pelea... Como que me repele bastante. Lo peor es que a veces parece bastante gratuita y un tanto desagradable.... No sé qué voy a hacer con las temporadas siguientes. 

Buf...